三维动画怎么做的?
制作三维动画需要经过以下步骤:
1. 观察和计划:明确动画的目标和内容,包括故事、角色设计、场景等。
2. 建模和雕刻:使用三维建模软件(例如Maya、Blender)创建角色和场景。通过添加细节、调整形状和表面来雕刻模型。
3. 材质和纹理:为模型添加材质和纹理,使其具有逼真的外观。可以使用纹理贴图、渲染器等技术实现。
4. 动画和骨骼:通过在角色模型上添加骨骼系统,可以实现角色的各种动作和姿态。通过对骨骼系统施加变换和控制,以及关键帧动画技术,来实现角色动作的流畅和自然。
5. 灯光和渲染:设置适当的灯光效果,以及环境和背景的渲染。通过调整光照和阴影,使动画场景更加真实和生动。
6. 渲染和合成:将动画渲染为图像序列,然后使用合成软件(例如After Effects)将图像序列组合成动画。可以添加音频、特效、颜色校正等,以增强动画效果。
7. 导出和发布:将最终的三维动画导出为适当的视频格式,以便在各种媒体平台上播放和分享。
以上是制作三维动画的基本流程,当然在实际操作中可能会有更多的细节和技巧。不同的软件和技术也会有一些差异,需要根据具体需求进行学习和应用。
三维动画制作在大学属于什么专业
常规的三维动画制作应该是属于动画专业。
动画专业介绍:
本专业旨在培养系统掌握影视动画创作所需要的基础知识及理论,能在电影、电视等媒体制作岗位上从事动画创意设计和编导,及二维动画、三维电脑动画创作的具有国际视野的高素质应用型专业人才;
主干学科:
艺术学、新闻传;
核心课程:
原画设计、Flash动画、3DMax三维动画、MaYa三维动画、动画设计、分镜头设计、动画
场景设计、影视后期、动画编剧、定格动画、角色设计;
主要实践教学环节:
军训、专业考察、风景写生、毕业实习、毕业论文。
虚拟现实与三维动画的区别
虚拟现实技术和三维动画技术有本质上的区别:三维动画技术是依靠计算机预先处理好的路径上所能看见的静止照片连续播放而形成的,不具有任何交互性,即不是用户想看什么地方就能看到什么地方,用户只能按照设计师预先固定好的一条线路去看某些场景,它给用户提供的信息很少或不是所需的,用户是被动的;而虚拟现实技术则截然不同,它通过计算机实时计算场景,根据用户的需要把整个空间中所有的信息真实地提供给用户,用户可依自己的路线行走,计算机会产生相应的场景,真正做到“想得到,就看得到”。
中国第一个三维动画是哪部动画
中国第一个三维动画是《玩具之家》,《玩具之家》又名《老箱子和小电脑》,是国产首部三维系列动画片。该动画片于20世纪90年代制作,曾于1996年到1997年间在中央电视台大风车栏目和绿叶频道现上海教育电视台播出过,故事围绕小电脑和老箱子与足球等玩具的生活展开。虽然该动片画面在现在看来比较粗糙,剧情也有点简单,但是对于上个世纪90年代的国产动画水平来说是一部具有较高水平的动画作品,在当时拥有较高的收视率,给一代青少年儿童带来许多的欢乐。
三维动画制作在大学属于什么专业
常规的三维动画制作应该是属于动画专业。
动画专业介绍:
本专业旨在培养系统掌握影视动画创作所需要的基础知识及理论,能在电影、电视等媒体制作岗位上从事动画创意设计和编导,及二维动画、三维电脑动画创作的具有国际视野的高素质应用型专业人才;
主干学科:
艺术学、新闻传;
核心课程:
原画设计、Flash动画、3DMax三维动画、MaYa三维动画、动画设计、分镜头设计、动画
场景设计、影视后期、动画编剧、定格动画、角色设计;
主要实践教学环节:
军训、专业考察、风景写生、毕业实习、毕业论文。
三维动画的特点
三维动画广告有如下特点:
1、画面表现力没有摄影设备的物理限制,可以将三维动画虚拟世界中的摄影机看作是理想的电影摄影机,而制作人员相当于导演、摄影师、灯光师、美工、布景,其最终画面效果的好坏与否仅取决于制作人员的水平、经验和艺术修养,以及三维动画软件及硬件的技术局限。
2、三维动画制作是一件艺术和技术紧密结合的工作。在制作过程中,一方面要在技术上充分实现广告创意的要求,另一方面,还要在画面色调、构图、明暗、镜头设计组接、节奏把握等方面进行艺术的再创造。与平面设计相比,三维动画多了时间和空间的概念,它需要借鉴平面设计的一些法则,但更多是要按影视艺术的规律来进行创作。
3、制作不受天气季节等因素影响。
4、实拍有危险性的镜头可通过三维动画完成。
三维动画片制作的一般过程是什么
1、前期规划,根据文字创意剧本进行实际制作的分镜头工作;
2、手绘图画构筑出画面,解释镜头运动,讲述情节;
3、中期制作,3D粗模在三维软件中由建模人员制作出故事的场景,角色,道具的粗略模型;
4、3D故事板,用3D粗模根据剧本和分镜故事板制作出Layout;
5、 3D角色模型3D场景道具模型,进行模型的精确制作,是最终动画成片中的全部演员;
6、贴图材质,进行色彩、纹理、质感等的设定工作;
7、骨骼蒙皮,对3D中需要动画的模型进行动画前的变形,动作驱动等相关设置;
8、 分镜动画,制作出每个镜头的表演动画;
9、灯光,把握每个镜头的渲染气氛;
10、后期制作,3D特效,根据具体故事,由特效师制作;
11、分层渲染或合成,由渲染人员根据后期合成师的意见把各镜头文件分层渲染;
12、配音配乐,由专业配音师根据镜头配音;
13、剪辑,用渲染的各图层影像,由后期人员合成完整成片。
三维动画制作流程
第一,手绘动画图形结构。根据预先创意的图形概念,手绘出适合的图形结构,这是三维动画制作最基础的部分。
第二,3D角色模型。根据概念设计以及融合客户、导演的综合意见,在手绘动画图形结构的基础上,在三维软件中进行模型的制作,制作出三维动画中的主角们。
第三,贴图材质。根据制作好的3D角色模型,对模型进行装扮,进行色彩、纹理、质感等的设定工作,这样才能让主角们更加生动,各具特色。
第四,骨骼蒙皮。根据故事情节分析,对3D中需要动画的模型进行动画前的一些变形、动作驱动等的相关设置,为动画师做好预备工作,提供动画解决方案。
第五,分镜头动画。根据剧本、分镜头故事板,动画师通过镜头和时间,给角色或其他的需要活动的对象制作出每一个镜头的表演动画。
适合作三维动画的工具软件有哪些
适合作三维动画的工具软件如下:
1、3DMAX,3D Studio Max,常简称为3d Max或3ds MAX,是Discreet公司开发的后被Autodesk公司合并基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。
2、CINEMA 4D,由德国Maxon Computer开发,以极高的运算速度和强大的渲染插件著称,很多模块的功能在同类软件中代表科技进步的成果,并且在用其描绘的各类电影中表现突出,随着其越来越成熟的技术受到越来越多的电影公司的重视。
3、Autodesk Maya是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件,应用对象是专业的影视广告,角色动画,电影特技等。Maya功能完善,工作灵活,易学易用,制作效率极高,渲染真实感极强,是电影级别的高端制作软件。
做三维动画用什么软件好
1、Maya:是美国Alias Wavefront公司出品的世界顶级的三维动画软件,应用对象是专业的影视广告,角色动画,电影特技等。Maya功能完善,工作灵活,易学易用,制作效率极高,渲染真实感极强,是电影级别的高端制作软件;
2、3D Studio Max:常简称为3ds Max或MAX,是Autodesk公司开发的基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。 在应用范围方面,广泛应用于广告、影视、工业设计、建筑设计、多媒体制作、游戏、辅助教学以及工程可视化等领域;
3、Poser:是Metacreations公司推出的一款三维动物、人体造型和三维人体动画制作的极品软件。能感受到Poser的人体设计和动画制作的轻松自如,制作出的作品生动。而今Poser更能为三维人体造型增添发型、衣服、饰品等装饰。让设计与创意轻松展现。
三维动画不需要绘画基础吗
三维动画又称3D动画,随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界,设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景,再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数,最后按要求为模型赋上特定的材质,并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算,生成最后的画面。
三维动画需要素描基础,掌握物体的结构、光泽、高光、几何体的画法等,另外还需要了解色彩构成,掌握色彩的基础知识、色彩搭配、色彩构成、水粉画的静物写